Le neuvième album sorti en mai 2016 du célèbre groupe britannique semble témoigner d’un regain d’inspiration et se hisser aux cimes de leurs meilleurs opus : "Ok Computer" et le diptyque "Kid A" / "Amnesiac" ! Leurs derniers disques et les escapades solos de Thom Yorke paraissaient privilégier les recherches sonores.
Dès la première chanson qui ouvre l’album, "Burn The Witch", l’efficacité et l’inspiration de leurs débuts se font entendre. Les cordes triturées sont contrebalancées par les refrains pop et puissants menés par la voix toujours haut perchée du chanteur. "Daydreaming", dont le clip vidéo bénéficie du talent de Paul Thomas Anderson, réalisateur notamment de "Magnolia" et "There will be blood", rappelle les errances fantomatiques et électroniques de "Kid A". "Ful Stop" renvoie lui à l’explosif et mythique "Idiotheque" !
"A moon shaped pool" est un magnifique album démontrant, s’il le fallait encore, toute la créativité du groupe mythique !
« A New Nature » est le troisième opus du trio anglais originaire de Brighton. Entre post-rock et post-punk, Esben and the Witch (nom qui fait référence à un conte danois) parvient à renouveler le rock alternatif en imposant leur style unique et atypique. Les compositions sont saisissantes, les textes d’une grande beauté et d’inspirations multiples telles que la littérature, le cinéma ou le folklore. Le son de ce disque est assez dépouillé et centré autour des riffs de guitare, de la lourdeur de la basse et de la superbe voix de la chanteuse-bassiste, Rachel Davies.
Premier opus du producteur anglais exilé à Vienne, qui a notamment collaboré avec Lana Del Rey et Banks, “Tremors”, qui signifie « tremblement » ou « vibration », se situe à mi-chemin entre électro, pop et soul. L’artiste montre une grande maîtrise de sa voix, cristalline, ainsi que des instruments électroniques.
A l’occasion du 125ème anniversaire de la naissance de Prokoviev, le label russe Melodiya propose ici dans un élégant coffret l’intégrale des ballets du compositeur, enregistrés entre 1959 et 1990. On y trouve notamment en exclusivité la fameuse seconde suite de « Roméo et Juliette » dirigée par le compositeur lui-même en 1938 avec l’Orchestre Philharmonique de Moscou.
Agnès Obel sort avec Citizen of Glass, son troisième album après Philharmonics et Aventine. Tout en conservant son style feutré et mélancolique, elle élargit ici son panel musical en rajoutant des percussions, des arrangements électroniques et des claviers tels que le celesta et le trautonium. Cette volonté d'utiliser des sons crystallins fait écho au titre de l'album (citoyen de verre) qui, lui-même, renvoie à l'idée d’intimité et de transparence qu’un individu peut encore avoir face à l'Etat et au monde.